S/Título-Esc/alumínio-2017

Júlio Pêgo-S/Título - esc. em alumíno- 148x30x30-2017

A escultura vive muito do material utilizado. É através das suas propriedades próprias que o escultor, num diálogo matéria/mente, vai formular e conceber a sua obra para além da qualidade intrínseca do material em si. O escultor faz transcender o próprio metal na criação artística ao serviço do alimento espiritual da "necessidade da arte".

Sams Jinks : "Still Life. Pietá"- Lisboa Arte 2009

Sams Jinks oferece-nos está recriação da Pietá de Miguel Ângelo, com uma tecnica mista à base de poliuteranos.

Galeria Ordem dos Médicos- Exposição Colectiva de Júlio Pêgo e António Nunes

De 11 a 31 Dezembro 2009, vão estar expostas ao público, na Galeria de Arte da Ordem dos Médicos em Lisboa, esculturas de Júlio Pêgo e pinturas em cerâmica de Antonio Nunes.

Escultura em Porto Santo/Contrastes de qualidade

Estive ontem em Vila Baleira, no centro da ilha de Porto Santo. No espaço público do jardim estão expostas duas peças de escultura: a da esquerda abaixo, homenagem a Cristóvão Colombo, datada em 1982, com assinatura ilegível ( Ricardo Jorge ?) e a da direita acima, de M.Aranha, Fundição Lage , ambas em bronze. É sempre agradável ver escultura pública, habitando os nossos jardins. Mas, o que constatamos por este Portugal dentro, para além dos estáticos "bombeiros", é a persistência da má qualidade escultórica, como é evidente na estátua de M.Aranha. Valha-nos o contraste com o retrato de Colombo, bem mais solto e dinâmico, já de melhor qualidade. Pode ser que estes dois exemplos sirvam de pedagogia e nos ensinem a ver a Arte e a "sua tentativa", por mais moderna que pareçam os pés descalços ...

Já agora uma breve nota: para quando o destaque do nome do autor,título, técnica e ano ?

PEDRO PIRES . Escultura em Ferro. Lisboa Arte

Este ano a LISBOARTE foi bem representada em escultura. Pedro Pires mostra-nos uma obra muito interessante, com aneis de ferro.

Casal do Lago- Escultura habitada- Inox/2006

A escultura habita e gosta de espaços, gosta de praças, avenidas, ruas, rotundas... na procura de diálogo com as pessoas. Mas é nos jardins, junto das árvores e flores que gosta mais, à chuva, ao vento, de pé firme, ora homenageando celebridades, ora misturando-se com a própria natureza. Foge dos museus e é muitas vezes claustrofóbica. Por vezes quando emerge da água, sente-se feliz. Parece ser este o caso: um pequeno largo povoado de peixes, rãs, cágados e plantas fabricantes de oxigénio são os seus amigos.

ZHANG HUAN -Three Legged Buddha em Londres

Visitar Londres é uma aventura e surpresa cultural. Diante da Royal Academy of Arts, Zhang Huan, escultor chinês, dá-nos esta escultura em cobre e aço inspirada na figura de Buda do Tibete Antigo, datada em 2007.

Do quadrado ao círculo

A escultura sempre me fascinou, pela presença física, pelo olhar múltiplo na metamorfose matérica do espiritual. Amassar o barro ou malhar o ferro na procura do círculo é quase um dom dos deuses. Entre a mão e o cérebro há um imenso rio de alegria, qual brinquedo sonhado de criança ansiosa por se tornar adulta, na direcção da foz , do mar cósmico, da quadratura do círculo.

Júlio Pêgo

Aquém e Além do Símbolo - Convento de Cristo - Tomar

Nº9 - S/Título - Ferro pintado com resina - 235x91x99- 2006

Nº5- S/Título - Inox - 230x66x66 - 2007

Nº 11- S/Título - Ferro pintado - 230x60x60 - 2006 . ( Integrada em "Na procura do círculo olhando a espiral).

O símbolo é uma forma poderosa de comunicação , uma forma de linguagem transversal a todas as culturas. Segundo Carl Yung, os símbolos nascem do inconsciente, da sombra, assumem um poder interior do qual estamos conscientes e ultrapassam a própria palavra oral ou escrita. O simbolismo aparece também na arte. Expressa-se nos arquétipos, imaginários ancestrais ou mensagens manifestas ou ocultas. O artista faz uso do simbólico para expressar sentimentos, emoções e preocupações do seu tempo, na procura do auto-conhecimento, do rasto, da luz, da imortalidade desejada, na transcendência. A obra de arte tem a capacidade de acordar e surpreender o nosso imaginário, a forma significante, aquém e além do símbolo.( Extraído do Catálogo ).

Júlio Pêgo

Para quem gosta de escultura, poderá visitar a Exposição "Aquém e Além do Símbolo", no Convento de Cristo, em Tomar. A exposição foi inaugurada em 28 de Setembro de 2007, integrada no programa nacional das Jornadas Europeias do Património. Estará patente ao público ate 28 de Dezembro 2007, no horário de visita ao Convento de cristo. A mostra é constituída pos 11 esculturas em ferro e inox. Habitam o espaço ao ar livre, no Claustro da Micha, da ala norte. Texto e Catálogo na portaria norte do monumento.

Arco Madrid 2007- Escultura em Madeira

A Feira Internacional de Arte Contemporânea, ARCO, é sempre uma festa, em Madrid. Mostraram-se obras de arte de muitos países, havendo um convívio próximo entre Público, artistas e colecionadores. O predomínio pertenceu à pintura mas, a escultura esteve bem representada neste Arco 2007. A madeira, material orgânico por excelência, marcou presença.
A figura humana ganha força e assume notável suporte dialéctico.
Júlio Pêgo

Escultura em pedra-Convento Cristo Tomar

Esta escultura está ao lado da célebre Janela Manuelina do Convento de Cristo. Parece ser um exemplo de arte ornamental ,evocando um Cavaleiro da Ordem de Cristo, bem patente pela cruz inscrita no escudo.

Aqui, a escultura estatuária veicula a ostentação do poder da Ordem.

Sem Título- Escultura em Ferro-70x50x45 (Júlio Pêgo)

A escultura , como expressão de arte, tem sido objecto de culto ao longo da história humana. Desde a representação da fertilidade, através da figura de mulher, até aos nossos dias tem tido um longo caminho, estilizações, metamorfoses, materialização simbólica e abstracções.

O homem, na busca do perpéctuo, tem utilizado os mais diversos materiais: pedra,mármore, ouro,terracota, bronze, madeira, ferro, passando pelos mais recentes materiais de poliesteres. Julio Gonzalez, nos primórdios do sec. XX, deu grande relevo à escultura em ferro.David Smith, nos E.U.A. legou-nos peças monumentais.

As velhas dicotomias de forma e conteúdo, espírito e matéria, estão ultrapassadas pela investigação moderna. A forma, como construção do espaço e matéria, apresenta-se e manifesta-se em equilíbrios das massas, tons, relevos, volumes, espessura, uniões, captação de luz, sombras, movimento, contorno, jogo de vazios, no primado de que tudo é forma. A obra de arte só existe enquanto forma, sendo ela a própria arte. É por isso que a obra fala por si, dispensando títulos. A forma tem um sentido próprio, intrínseco: possui, em si, um conteúdo formal . A vida da forma corporiza-se na matéria ,através do grande instrumento que é a mão, utizando outros mais instrumentos.

A escultura, pela sua natureza tridimensional, tem um volume interno e uma massa exterior. Contudo, a forma nem sempre se superioriza à massa passiva. Esta, pelas suas características, "pode impor à forma a sua própria forma ", segundo Henri Focillon.

Júlio Pêgo